“...las historias en las que estuve al cargo del guion nunca
estuvieron dirigidas a niños de 8 o 9 años, sino
que permiten distintos niveles de lectura".

Massimo De Vita

 
 Massimo De Vita es uno de los autores Disney más completos, uno de los mejores de su generación, sin lugar a dudas, y hasta podríamos definirle como un "fumettista" adelantado a su época. De casta le viene al galgo, como dice el refrán, pues su padre fue otro de los miembros de la extensa lista de autores de la Disney italiana: Pier Lorenzo De Vita.

 Massimo siguió los pasos de su padre en el mundo del cómic, pero empecemos la historia por el principio. El artista al que dedicamos este artículo nació en Milán un 12 de mayo de 1941. Por aquel entonces, Pier Lorenzo De Vita se encontraba dibujando la historieta "La medaglia di San Giorgio" para el suplemento semanal ilustrado para niños del Corriere della Sera.


Catorce años después, Massimo decide matricularse en la escuela secundaria artística de la ciudad transalpina en 1955. En aquellos días, su padre creaba precisamente su primera historieta para Disney: "Paperino e la bella del ballo", a partir de un guion de Guido Martina. Se publicó en el nº 29 de la revista Albi de Oro. En la historieta, Donald necesitaba pasar unos días de vacaciones en la montaña para mejorar su salud, pero Gilito se negaba a prestarle dinero.


 Tres años después, en 1958, Massimo, con diecesiete años, comienza a trabajar en el estudio de animación de los hermanos Nino y Toni Pagot, futuros creadores del pollito negro Calimero y de otras obras como 'I Fratelli Dinamite', una de las primeras películas de animación italianas. En el estudio de los hermanos Pagot, De Vita participa en la realización de anuncios o cortos publicitarios para los cines y para el popular programa "Carosello" de la televisión italiana RAI.


 Al año siguiente, en 1959, empieza a colaborar con Mondadori, ingresando en la redacción de la revista Topolino, recomendado por su padre, que se lo presenta al director de la revista, Mario Gentilini. El joven Massimo empieza por retocar y redefinir viñetas ajenas, bajo la dirección artistica de Ambrogio Vergani y Giuseppe Perego. De Vita realiza varias portadas para las revistas Topolino, Albi della Rosa, Almanacco Topolino e I Classici di Walt Disney.


También se encarga de entintar y redibujar historietas extranjeras para la revista Topolino. La mayoría de esas historietas se habían dibujado originalmente en cuatro o más tiras y no encajaban en el formato de Topolino, de ahí que fuera necesaria su adaptación al formato italiano. De Vita también se dedicó a completar historietas (principalmente con resúmenes) y a agregar secuencias en historietas como en " Le straordinarie avventure di Paperino Girandola" (1959), que realizó precisamente su padre, Pier Lorenzo De Vita a partir de un guion de Guido Martina. En España fue publicada por el diario El Mundo en la colección Clásicos de la Literatura, bajo el título de "Las extraordinarias aventuras de Donald Girandol", Se trataba de una parodia de "Viaggi straordinarissimi di Saturnino Farandola" de Albert Robida (1879), que a su vez parodiaba las novelas de Julio Verne. El libro, prácticamente olvidado hoy en día, tuvo cierta popularidad hasta los años setenta, cuando la RAI produjo una serie de televisión para niños inspirada en este.


 Tras este período de aprendizaje, Massimo comienza a dibujar su primera historieta completa, a partir de un guion de Rodolfo Cimino: "Paperon de Paperoni contro Mandracchio", con el tío Gilito como protagonista, publicado el 17 de junio de 1962 en el nº 342 de la revista Topolino, aunque nunca fue traducida al castellano hasta la fecha. La historieta fue entintada, por cierto, por su propio padre, Pier Lorenzo De Vita, que le ayudó en diversos aspectos. Massimo ya había colaborado anteriormente con él en otras historietas de aquella época, como "Paperino e il cane dollarosus" (14/V/1961 - Topolino nº 285).  Poco después, el 1 de septiembre de 1962, Massimo De Vita debuta por fin como dibujante en solitario en la historieta "Paperino e la missione intercontinentale", publicada en el Almanacco Topolino nº 69,  a partir de un guion de Gian Giacomo Dalmasso.
  

 También creó los breves enigmas policíacos de cómic de "L'Ispettore Point", al menos en los números 338 y 347 de la revista Topolino Libretto, publicados respectivamente el 20 de mayo y el 22 de julio de 1962:


 En 1963, dibuja parte de la portada del disco "Disney Parade", que incluía a un grupo de personajes Disney (Pete Patapalo, Mickey, Donald, Chip y Chop y Blancanieves, junto a los siete enanitos, entre otros). Estaban dibujados sobre una fotografía con una vista de la ciudad de San Remo. Ese mismo año dibuja su primera historieta totalmente en solitario: "Paperino e la sagra della frittella" (Topolino nº 402, 11/VIII/1963). Dos semanas después publica otra historieta, la primera con Mickey: "Topolino e l'instabile anniversario", con guion de Abramo Barosso (Topolino nº 404, 25/VIII/1963). Al año siguiente, en 1964, ilustró un volumen especial de Mondadori dedicado a temas de Disney, "Ruote, macchine, motori..." de Lia y Nicola D'Amico, junto a otros dibujantes.


Ese mismo año, realizó ilustraciones para doce películas que se lanzaron junto con el proyector Festacolor, un proyector de diapositivas de juguete. Al año siguiente, realizó las ilustraciones del calendario de Topolino para 1965 (nº 475, publicado el 3 de enero de 1965). De Vita fue además uno de los primeros artistas en dibujar a Patoso, el primo de Donald, creado unos meses antes por Dick Kinney y Al Hubbard.


 El estilo de Massimo De Vita bebe en un principio del genio de los patos, el gran Carl Barks, pero también de otros grandes historietistas norteamericanos como Paul Murry y Floyd Gottfredson. La influencia de este último se advierte en el contorno de los personajes, evidenciándose en historietas como "Paperino e la licenza premio" (1/IV/1963). También tiene influencias de Giovan Battista Carpi y de Romano Scarpa. La influencia de estos últimos, y de Barks, puede apreciarse en la historieta "Zio Paperone e l'eccoracolo degli Incas" (1/XI/1964). En cuanto a Goofy, la referencia de Gottfredson es más marcada en sus inicios, en historietas como "Topolino e l'instabile anniversario" (25/VIII/1963). Lamentablemente, todas estas historietas nunca fueron publicadas en España (en el momento en el que escribimos estas líneas).

A lo largo de los años setenta, De Vita continúa desarrollando su personalidad artística. Como la mayoría de los grandes dibujantes, va desarrollando un estilo propio en sus historietas, casi siempre a partir de sus propias ideas y guiones. En 1971 dibuja sus primeras historietas de Patomas, un personaje con el que el dibujante congeniará muy bien: "El doble triunfo de Patomas" (Topolino nº  822,  29/VIII/1971) y "Patomas y la Justicia Ultrasónica" (Topolino nº 827, 2/X/1971), a partir de guiones de Guido Martina. De Vita también es el responsable de dar vida al célebre Professor Zapotec, arqueólogo y director del museo de Ratópolis. Se trata de un personaje que aparecerá de manera recurrente en decenas de historietas italianas relacionadas con los viajes en el tiempo. Su primera aparición fue en la historieta "Topolino y el enigma de Mu" (Topolino nºs 1238-1239, VIII/1979), publicada en España en los Don Miki nºs 312-313. La segunda aparición de Zapotec se produjo en noviembre de ese mismo año, en el Almanacco Topolino nº 275: "Topolino e l'anatema del faraone".


En los años ochenta De Vita realiza varias historietas en las que el personaje de Goofy, amigo inseparable de Mickey, adquiere mayor protagonismo y De Vita le insufla una personalidad propia. Sirva de ejemplo la saga de fantasía "La Espada de Hielo" (XII/1982), inspirada en el universo de Tolkien y considerada una de las obras cumbre de su carrera como historietista. Poco después, en 1983, recupera al profesor Zapotec para la historia en dos partes "Mickey y el Arca de Bubanassar" (30/I/1983), publicada en España varios años después, en los Don Miki nºs 494 y 495 (1986). En noviembre de ese mismo año también dibuja "Topolino e la pietra di saggezza", un buen ejemplo de cómo su estilo se ha ido asentando, y en la que el autor da muestras de un dominio de escenarios y personajes. En dicha historia también aparece el profesor Zapotec entre el elenco de protagonistas, dicho sea de paso.


 En 1984, colabora en dos proyectos: las páginas del especial Topolino Più y para la revista Topolino estate. Conviene rememorar también una historieta muy particular dibujada por De Vita ese mismo año: aquella en la que se produce el matrimonio entre Gilito y Briggitte: "Il matrimonio di Zio Paperone" (Topolino nºs 1510 y 1511, XI/1984). En España se publica en los Don Miki nºs 594 y 595, en 1988. No obstante, la cosa no fructificó, pero los lectores vivieron un momento muy intenso en aquellos números.

En 1985 realiza la historieta "Mickey y el acelerador nuclear" ("Topolino e l'acceleratore nucleare", Topolino nº 1563, 10/XI/1985, aún inédita en España), ambientada en el CERN de Ginebra, durante la construcción del LEP, el acelerador de partículas más grande jamás construido. Ese mismo año, Bruno Concina y Giorgio Pezzin elaboraron, por separado, el proyecto de la máquina del tiempo. Se decidió acompañar al profesor Zapotec con el profesor Marlin, creador de la máquina del tiempo, para evitar que las explicaciones de este último se convirtieran en monólogos demasiado largos. Las ideas de ambos guionistas, combinados por el entonces director artístico Franco Fossati, dieron origen a la saga, que  comenzó ese mismo año con "Topolino e il segreto della Gioconda" (Topolino nº 1555, 15/IX/1985), también inédita aún en España, que debía haber sido la tercera historieta de la saga. Mickey y Goofy tuvieron el privilegio de ver trabajar a Leonardo Da Vinci en su estudio de Florencia. El que esta historieta se adelantase se debe a un error que retrasó la realización de la historia de apertura, "Mickey y los enigmas del tiempo" (Don Miki, nº 511, 1986), publicada originalmente en el Topolino nº 1576 (9/II/1986), guionizada por Giorgio Pezzin. En 1986 De Vita dibujó "Patomas y el Arca Olvidada", publicada en España en el nº 10 del Patomas de Planeta (2009). Ese año se celebró el 600º aniversario del Duomo de Milán y De Vita, como buen milanés, revela el rostro del inventor del panettone, el maestro panadero Brambilla, proveedor de la familia noble de los Visconti. El dibujante cuenta toda esta historia en el Topolino nº 1620: "Topolino e la leggenda del panettone" (14/XII/1986).


De Vita también hizo algunas historietas del personaje Indiana Goofs (creado en 1988 por Bruno Sarda, y ya dibujados por Maria Luisa Ugetti y Tiberio Colantuoni). La primera historieta que dibujó para este personaje fue "Topolino e la città di Ghiaccio" (Topolino nº 1750, 11/VI/1989). Posteriormente realizó muchas otras, como "Indiana Pipps e la valle dei 7 soli" (5/I/1992) o "Indiana Pipps e il ritorno dei Big-Foot" (21/XI/1995), ambas inéditas en España. Aquí Planeta publicó un número único en 2008 dedicado al personaje. Dicho volumen incluyó un par de historietas de Massimo De Vita: "Indiana Goofs y el baile secreto de los Biddy-Bu" y "Un documental sensacional". A destacar también la historieta publicada en el Topolino nº 2048: "Indiana Pipps e il Sigillo Vallindo" (1995), publicada en España en la colección Películas nº 6 como "Indiana Goofy y el setto indoico" (1995).


 Otro personaje que Massimo De Vita tuvo la exclusividad de poder dibujar fue al cometa Beta, un pequeño cometa nacido en la nube de Oort que debutó en el nº 1918 de Topolino (30/VIII/1992) con la historia "Topolino e la cometa Beta", a partir de un guion de Fabio Michelini y que aún permanece inédita en nuestro país. Al año siguiente, en el nº 1987 de la misma revista (26/XII/1993), De Vita introdujo al cometa Teta, aunque ya había aparecido en la historia anterior, en "Topolino & Eta Beta e la cometa Teta". Panini Comics recopiló todas estas historietas ("Topolino e la cometa Beta", "Topolino & Eta Beta e la cometa Teta" y "Topolino e Eta Beta e la coda delle comete") en un volumen dedicado en el que se incluyó una aventura clásica escrita y dibujada por Casty ("Topolino e la neve spazzastoria"): "Io e... Eta Beta". Su historia "Qui, Quo, Qua e il tempo delle mele" (Topolino nº 1688, 3/IV/1988), dibujada a partir de un guión de Massimo Marconi, fue elegida como la mejor historieta de los años ochenta durante las celebraciones de los primeros 50 años de Topolino libretto. Y, aunque cueste creerlo, jamás fue publicada en nuestro país.


En 1990, De Vita colabora en la saga "Alla ricerca della pietra zodiacale", en la que comulgaban patos y ratones, dibujando ocho de los 12 episodios (los otros 4 fueron obra de Franco Valussi). Se trata de la historieta más larga jamás aparecida en una revista Disney en cuanto a número de páginas se refiere, publicadas en España en el Hiper Disney nº 16 y Super Disney nº 11. El 26 de mayo de ese año gana el Premio Neptuno, del ANAF (Asociación Nacional de Amigos del Fumetto/Historieta) al mejor dibujante Disney del año. También fue él el principal dibujante de la saga "Érase una vez en América", epopeya de la historia de los EEUU contada a través de los antepasados de Mickey Mouse (y a la que dedicamos un extenso artículo). La saga comienza con "Mickey y el tesoro del Mayflower", a partir de guiones de Giorgio Pezzin. De Vita dibujó 12 de los 14 capítulos que componen la saga.


En 1991 dibuja la saga de "Topolino e i Signori della Galassia" (inédita en España), inspirada en la saga de "Star Wars", a partir de un guion de Giorgio Pezzin. Ese mismo año una historieta de De Vita consigue ver la luz en un comic book americano: Goofy Adventures nº 17. Se trata de la historieta "Goofy Thuh Kid", parodia de Billy The Kid (Billy el Niño). En 1993 parodia la serie de "Dylan Dog" en la historieta "Topolino e il talismano elfico" (también inédita en España).

A partir de 1999, colabora con Pezzin en otra saga de terror y fantasía: las aventuras de "Top de Tops", un antepasado de Mickey, protagonista de la serie "Tops Stories". La saga se extiende a lo largo de doce historias, durante las cuales De Vita realiza algunas modificaciones sobre los guiones que le iban entregando, algo que Pezzin no aceptó, especialmente cuando modificó su final para la saga, lo que produjo un distanciamiento entre ambos artistas.


En 1996 terminó su última historia con patos, titulada "Zio Paperone e i guardiani del tempo", con guión de Carlo Gentina, publicada en dos partes en el Topolino nº 2130. Desde entonces, De Vita solo ha dibujado a los personajes de Patoburgo de forma esporádica, y nunca en historias completas. Al año siguiente, en mayo de 1997, recibe la estatuilla del Topolino de Oro como premio a su carrera. En 2001 participa en la creación de la historieta "Zio Paperone e l'incredibile avventura di Capodanno", pero solo dibujó una única viñeta. De Vita empieza a colaborar  partir de entonces con Casty en la historia publicada en el nº 2503 de la revista Topolino: "Topolino e le bizzarrie di Neoville" (2003), a la que siguió "Topolino e il mistero pop". El artista fue también el primero en dibujar un nuevo personaje creado por Casty: Vito Doppioscherzo. Se trata de otro enemigo de Mickey, que debutó en "Topolino e il magnifico DOPPIOSCHERZO" (2004), publicada en el nº 2535 de la revista. El personaje reaparece posteriormente en "Topolino e le regolissime del Guazzabù", en el nº 2580.


En la década de 2010, De Vita realiza algunas viñetas autoconclusivas de una página, con personajes de Patoburgo, celebrando eventos especiales como el cumpleaños de Donald (Topolino nº 2054, VI/2014) y de Mickey (Topolino nº 3182, XI/2016) o la Navidad (Topolino nº 2083, XII/2014). También dibuja algunas de sus últimas historietas, a menudo con guiones ajenos, como "Topolino e la città senza segreti" (Topolino nº 3286, XI/2018) y nuevas aventuras de Indiana Pipps. A finales de la década, en mayo de 2019, durante un almuerzo organizado por la Asociación Papersera, el autor reveló al dibujante Luciano Gatto que se había retirado del mundo de Disney. El 25 de septiembre de ese mismo año, se publicaba en la revista Topolino n.º 3331 su última historia de Disney como autor completo. Llevó por título "Indiana Pipps e il falso pianeta". Al año siguiente, en mayo de 2020, De Vita anunció oficialmente su retirada del mundo del cómic en el sitio web Fumettologica. Ese mismo mes, el 28 de mayo de 2020, se publicaron sus últimos trabajos en la revsita Topolino n.º 3366: "SuperPippo e Indiana Pipps in: arachidi e piramidi", con guion de Pietro B. Zemelo. Fue esta la última historia Disney de De Vita tras casi 60 años de carrera. El autor reveló que había dejado de dibujar después de estar "sinceramente cansado" desde hacía dos años. También denunció la falta de sintonía con la redacción de Disney, surgida tras el repentino despido de Valentina De Poli como directora de Topolino. De Vita comentó que había abandonado a los patos debido a la excesiva banalización de Pato Donald. Además, criticó la falta de protección laboral por parte de los editores, afirmando también que en su última historia como autor completo, "Indiana Pipps e il falso pianeta", se había impuesto una censura que había alterado completamente su significado.


Conclusiones

A lo largo de su dilatada carrera colaboró ​​con muchos de los guionistas de Disney dibujando varios personajes: Patoso, Pato Donald, Patomas o Mr. Jones (poco utilizado por otros autores de Disney, especialmente en Italia). Junto a Barosso inició una saga en la que Donald y Jones se desafiaban en épicas batallas. A destacar también su trabajo con Alfredo Castelli, creador de Martin Mystère, que fructificó con la creación de "Topolino y el Triángulo de las Bermudas" (1977), publicada en España en los Don Miki nºs 204-205.

Durante décadas, Massimo De Vita se ha ganado a pulso el mérito de ser uno de los mejores artistas italianos Disney de la historia, un todoterreno al que siempre le ha gustado romper moldes. No se sabe muy bien si lo hizo siempre por puro instinto (parte de su ADN) o de forma intencionada, pero esa idea de nadar a contracorriente y de cuestionar ideas preconcebidas por otros dibujantes y artistas siempre fue una seña de identidad del dibujante. Amante de su trabajo (adicto, más bien), el italiano es polifacético y las historietas son un espejo de sus virtudes. En sus viñetas vemos reflejadas esas facetas del artista como humorista, poeta, aventurero, actor, experto Disney... 
Autor:

- Alfredo Sánchez Esteban

Revisión de textos:

- Xose
- Cachirulo

Agradecimientos:

- Kaximpo - Por la entrevista a Massimo De Vita.
- Cachirulo - Por la revisión de los textos

Bibliografía:

Fuentes:

https://inducks.org/story.php?c=I+TL++285-A
https://inducks.org/story.php?c=I+AT+++69-B
https://inducks.org/issue.php?c=es%2FIGS+1
https://www.noizona2.it/50-anni-di-storie-e-vite/
https://inducks.org/story.php?c=Qit%2FTL++338ga
https://inducks.org/story.php?c=Qit%2FTL++338ga
https://inducks.org/issue.php?c=it%2FIMPP++1#p006
https://www.lambiek.net/artists/d/de-vita_massimo.htm
https://it.wikipedia.org/wiki/Massimo_De_Vita_(fumettista)
http://www.effedibi.net/effedibi/curiosita/disneyparade.htm
https://www.tebeosfera.com/autores/de_vita_pier_lorenzo.html
https://www.comicartfans.com/gallerypiece.asp?piece=1089585
https://fumettologica.it/2020/05/massimo-de-vita-ritirato-topolino/
https://www.comicartfans.com/GalleryPiece.asp?Piece=1880617
https://disneycomicguide.wordpress.com/paperino-e-la-bella-del-ballo-1955/
https://revista.tebeosfera.com/numeros/patomas_2008_planeta-deagostini_10.html
https://www.anobii.com/en/books/paperino-e-la-partita-a-scacchi/01328ea9ed5c6c7c7f
https://www.tebeosfera.com/numeros/don_miki_1976_edibelsa_montena_mondiberica_primavera_511.html
https://www.fumetto-online.it/it/mondadori-editore-albi-della-rosa-263-paperino-la-bella-del-ballo-c18189002630.php

Ilustración de Massimo De Vita dedicado a un aficionado
ambientada en la famosa saga de la Espada de Hielo
(Massimo De Vita, 2014)

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